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马里奥·博塔:设计的理想之境

作者:admin      来源:互联网      发布时间: 2018/1/15 14:40:07     浏览:
作为国际级建筑大师,瑞士建筑师马里奥·博塔以在提契诺州设计的独户住宅而闻名。

  作为国际级建筑大师,瑞士建筑师马里奥·博塔以在提契诺州设计的独户住宅而闻名。他设计的建筑涉及学校、银行、行政大楼、图书馆、博物馆、宗教建筑等多种类型,至今已完成数量惊人的建筑设计项目。此次展览的举办地清华大学艺术博物馆就是博塔设计的典范。在西方有这样一位建筑大师

  他不仅将建筑视作人类栖居的空间

  还把建筑看作地域风格和历史文化的象征

  欣赏他的建筑作品

  能够让我们重新思考建筑的价值和意义

  他就是瑞士建筑设计大师马里奥·博塔

  跟随网易设计的脚步

  一同走进清华艺博三层展厅

  感受博塔建筑艺术的魅力

  建筑与全球化

  建筑最初存在的意义是对物质世界的独特而不可复制的一种改造行动,地域风格特色是建筑作品与环境之间的联系,不容忽视。将同一个项目在不同的地方进行复制,听起来是对建筑本质的亵渎。事实上,全球化文明在过去几年中不断扩张,以“改造的必要性”之名使得地区和城市在发展现代化的历程中逐渐丢失了地域特征和历史特色,也就是说,丢失了它们的文化身份。

  独栋住宅 瑞士 斯塔比奥1980-1981

  在全球化进程中,无论欧洲、美洲还是远东地区,发达社区的需求几近相同。但是,将世界各地经济与社会的相互依存与人类生活环境模式的同质化相混淆,是非常严重的错误。

  圣乔瓦尼巴蒂斯塔教堂 瑞士 蒙哥诺1986-1996

  一个社区的文化身份往往揭示了地区之间的差异,即便在全球化时代也是如此。这一身份关乎地理、历史、文化形态,在某一件建筑作品中往往表现为构建与环境对话的契机。

  教皇若望二十三世教堂 意大利 塞里亚泰1994-2004

  作为一名建筑师,我力求确保建筑周边环境成为作品不可分割的一部分。物质空间所具备的(地理、历史的或记忆)条件,可以作为特定因素供建筑师预先纳入考虑。

  文化还是美化

  在全球化造成的所有破坏中,建筑与自然环境、环境的可持续性,以及建筑与历史记忆之间的调和几乎没有受到人们的关注。最主要的问题在于对审美化的执着和自以为是的形式主义,这一点可从随意又造作的建筑形态中看出来,这些建筑形态通常与地形结构毫无共鸣,所用材料越来越多地只追随时尚潮流,随意搬用,不顾建筑原则和地形条件。

  丧葬礼教堂 意大利 赛拉维扎的阿扎诺1999-2001

  现代建筑获得了审美化的外形,却失去了真正为艺术和公众而存在的能力。这样的建筑往往代表着向市场利益的彻底投降(从客户和建筑师的角度来说)。在今天的消费社会里,所有物品都可以商品化,建筑往往沦为一种形象,被忽视的建筑质量和材料寿命本应是建筑的内在价值。虚有其表的审美观所剥夺的,是建筑的基础,即一种抗衡地心引力且寻找结构平衡的艺术,一种根植于土地、怀揣记忆与希望的艺术。

  清华大学艺术博物馆 北京 中国2002-2016

  建造是一种集体行为,建筑则是人类制度体系的反映,正因如此,我们能够通过存留至今的建筑来解读历史文明。寺庙、教堂、剧院和宫殿已经成为城市肌理中的个性特征,并在过去的年月中成为城市的基础,它们见证了历史和文明的变迁,构成了我们文化身份的一部分。

  书籍、影像与声音之家(内景) 法国 维勒班1984-1988

  这些建筑使我们明白,石头是如何能够象征文化抱负和前人价值观的。这一观点呼吁人们将建筑看作一种文化手段(而不仅是技术和功能层面的解决方案)。不幸的是,过于矫饰、唯美化和拙劣的装饰性使得当代建筑的价值愈显贫乏。

  新事物的记忆

  技术的现代化进程已经导致了与传统之间的破坏性断层,时常给我们生活空间的质量带来负面影响。鉴于持续发展的、强有力的全球化进程,建筑必须担负起这样的使命:将空间重塑为具有公民特性的场所,重新建立起有助于集体生活的环境。

  国家青少年体育中心 瑞士 特内罗1990/1998-2001

  在这一点上,我时常怀着敬意想起路易斯·康。他认为“过去如同朋友”,这并非暗示着对过去的留恋,而是指这样一种态度:利用来自历史的最佳经验去判断某种新建筑语言的合理性。这种呼吁在伟大的现代艺术家身上十分常见(克利、摩尔、毕加索、贾科梅蒂),他们都致力于寻找一种当代语言,来唤起伟大的历史价值。

  “图亨山地绿洲”健康中心 瑞士 阿罗萨 2003-2006

  在建筑领域,提起古希腊对于柯布西耶的意义、罗马建筑对于路易斯·康的意义、或是工匠知识对于卡洛·斯卡帕的意义,就已经足够了。所有这些艺术家都完成了充满古老记忆的当代图景。

  佩特拉酒庄 意大利 苏韦雷托 1999-2003

  重读过去并不意味着以任何方式效仿著名的案例,而是学习如何处理建筑学的历史和记忆、不同的建筑技巧以及特定的地理与历史环境。这项挑战将令我们知道,我们是否有能力书写出值得文明史回溯的新篇章。

  展览现场

  艺术家简介

  马里奥·博塔

  1943年4月1日出生在瑞士提契诺州的门德里西奥。于卢加诺接受学徒训练后,他先进入米兰艺术学院学习,随后又到威尼斯大学建筑学院学习。在卡洛·斯卡帕和朱塞佩·马萨里奥尔的指导下,于1969年取得专业学位。在威尼斯学习期间,他有幸遇见了勒·柯布西耶和路易斯·康,并与他们共事。

  博塔的职业生涯始于1970年的卢加诺,因在提契诺州设计的独户住宅而闻名,他的作品还包括许多其它建筑类型,有学校、银行、行政办公楼、图书馆、博物馆和宗教建筑等。自他的职业生涯开启以来,博塔的作品一直广受国际认可,屡获殊荣。

  ——关于展览——

  展览时间

  2017年9月16日 – 2018年1月31日

  展览地点

  清华大学艺术博物馆三层展厅

  展览总策划

  冯 远

  展览负责人

  杨冬江

  项目统筹

  王晨雅 弗朗切斯科·梅洛尼 王鹏

  展览设计

  弗朗切斯科·梅洛尼 保拉·佩兰蒂尼

  马尔科·莫纳塔 刘雅羲

  视觉设计

  王 鹏

  展览执行

  王晨雅 许 诺 钟子溦 刘雅羲

  张 明 王 兆 兰 钰

  主办单位

  清华大学艺术博物馆

  协办单位

  马里奥·博塔建筑事务所

  支持单位

  瑞士驻华大使馆